Τα ιαπωνικά τατουάζ που βλέπεις πιο συχνά στις φωτογραφίες —ο κυπρίνος koi, η δαιμονική μάσκα Hannya, ο σαμουράι, το γιγάντιο κύμα— αποτελούν μέρος μιας οπτικής γλώσσας που ονομάζεται irezumi, όπου κάθε μοτίβο έχει τη δική του ιστορία και συγκεκριμένο νόημα, όχι μόνο εντυπωσιακή εμφάνιση. Όταν γνωρίζεις από πού προέρχεται κάθε μορφή και πώς την ερμηνεύει κάποιος που γνωρίζει την παράδοση, μπορείς να επιλέξεις ένα σχέδιο για το πραγματικό νόημά του και όχι μόνο για τις γραμμές του. Κι αν θέλεις να δεις πώς δείχνει αυτό το στιλ στο δέρμα σου πριν πάρεις οποιαδήποτε μόνιμη απόφαση, ένα προσωρινό ή ημιμόνιμο σχέδιο από την ίδια οπτική παράδοση σού δείχνει ακριβώς αυτό: το μέγεθος, το περίγραμμα και τον τρόπο με τον οποίο εφαρμόζει στο σημείο που επέλεξες.
Μερικά χρήσιμα σημεία αναφοράς πριν περάσουμε στις λεπτομέρειες:
- Koi είναι ο κυπρίνος που ανεβαίνει κόντρα σε ένα ισχυρό ρεύμα και γίνεται δράκος — σύμβολο επιμονής.
- Hannya είναι η μάσκα από το θέατρο Noh που απεικονίζει μια γυναίκα μεταμορφωμένη από τη ζήλια, όχι έναν δαίμονα εκ γενετής.
- Oni είναι ο δαίμονας με τα κέρατα που, παραδόξως, εμφανίζεται και ως φύλακας ενάντια στο κακό.
- Ο σαμουράι παραπέμπει στο bushido, τον κώδικα τιμής, ενώ το στοιχείο που βρίσκεται δίπλα του αλλάζει την ερμηνεία.
- Η botan (παιώνια) και το κύμα είναι μοτίβα φόντου που συμπληρώνουν και προσθέτουν αποχρώσεις στην κεντρική μορφή.
Τι είναι το στιλ irezumi και από πού προέρχεται
Το irezumi διαμορφώθηκε ως ξεχωριστό οπτικό λεξιλόγιο την περίοδο Έντο, μέσα σε ένα περιβάλλον ακμάζουσας αστικής κουλτούρας, ενώ οι ξυλογραφίες ukiyo-e έπαιξαν άμεσο ρόλο στη διάδοσή του. Η σειρά του Utagawa Kuniyoshi με τους ήρωες του Suikoden, καλυμμένους από την κορυφή ως τα νύχια με περίτεχνα τατουάζ, έγινε εξαιρετικά δημοφιλής και καθιέρωσε πολλά από τα μοτίβα που αναγνωρίζουμε ακόμη και σήμερα (πηγή: nippon.com - "Irezumi": The Japanese Tattoo Unveiled).
Η δημοτικότητά του δεν διατηρήθηκε αδιάλειπτα. Την εποχή Meiji, οι αρχές απαγόρευσαν τα τατουάζ, θεωρώντας τα ένδειξη οπισθοδρόμησης σε μια Ιαπωνία που ήθελε να παρουσιάζεται ως σύγχρονη στη Δύση, και το στιλ παρέμεινε συνδεδεμένο με την περιθωριοποίηση για δεκαετίες. Έγινε ξανά ορατό μόλις στο δεύτερο μισό του 20ού αιώνα, με την ίδια συμβολική δύναμη, αλλά και με μια φήμη που πολλοί θαυμαστές του γνωρίζουν μόνο εν μέρει.
Για όποιον θέλει απλώς να εξερευνήσει αυτή την αισθητική, είναι χρήσιμο να διαχωρίζει ξεκάθαρα τα δύο επίπεδα. Ένα προσωρινό ή ημιμόνιμο σχέδιο εμπνευσμένο από το irezumi δείχνει πώς φαίνεται το συγκεκριμένο μοτίβο στο δέρμα σου και πώς εφαρμόζει στο σημείο που επέλεξες —το μήκος, την καμπύλη και τη σχέση του με το υπόλοιπο σώμα. Δεν προσομοιώνει ούτε προβλέπει τον πόνο, τη διαδικασία επούλωσης ή την τελική εμφάνιση ενός μόνιμου τατουάζ· αυτά εξαρτώνται από την τεχνική και το δέρμα του καθενός, και μια οπτική δοκιμή δεν μπορεί να τα αναπαραγάγει.
Koi — το ψάρι που γίνεται δράκος
Ο πιο γνωστός μύθος για το koi είναι απλός και αξιομνημόνευτος: ένας κυπρίνος προσπάθησε να ανέβει κόντρα στο ρεύμα τον Κίτρινο Ποταμό μέχρι έναν καταρράκτη και, ύστερα από εκατό χρόνια επανειλημμένων αποτυχιών, κατάφερε τελικά να τον ξεπεράσει. Οι θεοί, εντυπωσιασμένοι από την επιμονή του, τον μεταμόρφωσαν σε χρυσό δράκο (πηγή: Koi Dragon (Koiryu)).
Από εδώ ξεκινά όλη η ερμηνεία του μοτίβου: το koi δεν το βλέπουμε ως ένα όμορφο ψάρι, αλλά ως σύμβολο επιμονής και αποφασιστικότητας να μην εγκαταλείπεις έναν στόχο ακόμη και μετά από επανειλημμένες αποτυχίες. Γι’ αυτό εμφανίζεται συχνά μαζί με σαμουράι, ως φυσική συμπλήρωση της ιδέας ενός πεπρωμένου που το ακολουθείς πεισματικά, όσες προσπάθειες κι αν χρειαστούν.
Hannya — η μάσκα του δαίμονα από το θέατρο Noh
Η Hannya είναι πιθανότατα το πιο φωτογενές και το πιο συχνά παρερμηνευμένο μοτίβο σε ολόκληρο το ρεπερτόριο του irezumi. Η μάσκα προέρχεται από το θέατρο Noh, όπου εμφανίζεται σε έργα όπως τα Aoi no Ue και Dōjōji, και απεικονίζει μια γυναίκα που μεταμορφώθηκε από την πικρία και την κατακλυσμιαία ζήλια — όχι έναν δαίμονα κακό από τη φύση του, αλλά το αποτέλεσμα μιας οδύνης που έφτασε στα άκρα (πηγή: Hannya Mask Meaning: Noh, Colors & Symbolism).
Η λεπτομέρεια που κάνει τη μάσκα συναρπαστική οπτικά είναι η κατασκευή της: τα κέρατα, τα μεταλλικά μάτια και η γλυπτή όψη έχουν σχεδιαστεί έτσι ώστε η έκφραση να αλλάζει ανάλογα με τη γωνία από την οποία την κοιτάζεις. Όταν είναι στραμμένη προς τα κάτω, η μάσκα αποπνέει περισσότερο πόνο· όταν είναι στραμμένη προς τα πάνω, αποπνέει οργή. Στην πράξη, ο ηθοποιός μπορεί να την «ερμηνεύσει» μόνο με τη θέση του κεφαλιού, χωρίς να αλλάξει τίποτε άλλο.
Στο τατουάζ, αυτή η διπλή ερμηνεία μετράει εξίσου με την εμφάνιση: η Hannya δεν λειτουργεί καλά όταν περιορίζεται στην ταμπέλα της «τρομακτικής μάσκας», αλλά ως απεικόνιση μιας συναισθηματικής μεταμόρφωσης που φτάνει στα άκρα, με όλη την πολυπλοκότητα που τη συνοδεύει — οργή, πόνο και, τελικά, μια μορφή δύναμης πάνω στη δική της οδύνη.
Το σχέδιο Hannya από τον κατάλογο συνδυάζει τη δαιμονική μάσκα με άνθη παιώνιας και ένα katana, μια χαρακτηριστική σύνθεση που δείχνει πώς συνδέονται μεταξύ τους τα μοτίβα irezumi που συζητάμε παρακάτω: η κεντρική μορφή, το συμβολικό φυτό και το όπλο που καθορίζει το ύφος του σαμουράι.
Oni — ο δαίμονας που μπορεί να είναι και φύλακας
Οι oni είναι τα πλάσματα που οι περισσότεροι αναγνωρίζουν αμέσως ως «δαίμονες» της ιαπωνικής λαογραφίας: κέρατα, χαυλιόδοντες, έντονα χρωματισμένο δέρμα, συνήθως κόκκινο ή μπλε. Η προέλευσή τους είναι παλαιότερη και πιο ασαφής απ’ όσο φαίνεται — προέρχονται από πνεύματα των βουνών που υπήρχαν πριν από τον βουδισμό και εντάχθηκαν αργότερα στη βουδιστική κοσμολογία και στις λαϊκές ιστορίες (πηγή: Japanese Oni Demon: Meaning & Symbolism).
Αυτό που κάνει τους oni ενδιαφέροντες για όποιον παρατηρεί τα σύμβολα και όχι μόνο τις εικόνες είναι η διττή φύση τους. Από τη μία, ο oni συνδέεται με την κακοτυχία και τη βία, με μια δύναμη που πρέπει να κρατάς σε απόσταση. Από την άλλη, τον φοράς ακριβώς γι’ αυτόν τον σκοπό: στο φεστιβάλ Setsubun, οι μάσκες oni χρησιμοποιούνται για να διώχνουν τα κακά πνεύματα, όχι για να τα επικαλούνται. Η ίδια μορφή που προκαλεί φόβο γίνεται, μέσα σε τελετουργικό πλαίσιο, μια μορφή προστασίας.
Όταν μεταφέρεται σε τατουάζ, η επιλογή ενός oni ερμηνεύεται συνήθως περισσότερο ως συνειδητή αναμέτρηση με τις δικές σου εσωτερικές εντάσεις παρά ως μια απλή επιθετική δήλωση — μια διαφορά απόχρωσης που αξίζει να γνωρίζεις προτού φορέσεις το μοτίβο, ειδικά αν κάποιος σου ζητήσει να του εξηγήσεις τη σημασία του.
Σαμουράι και ο κώδικας bushido
Η μορφή του τατουάζ με σαμουράι δεν παραπέμπει πρωτίστως στην πανοπλία ή στο σπαθί, αλλά στο bushido — τον κώδικα συμπεριφοράς του πολεμιστή, με επίκεντρο την τιμή, την αφοσίωση, το θάρρος και την προσωπική πειθαρχία (πηγή: Meaning of Japanese Samurai Tattoo: Bushido, Bushi, and Design). Στην πράξη, το νόημα βρίσκεται στον κώδικα που ακολουθείς και όχι στον εξοπλισμό, κάτι που εξηγεί γιατί η ίδια μορφή μπορεί να ερμηνευτεί εντελώς διαφορετικά ανάλογα με το τι τοποθετείται δίπλα της.
Το στοιχείο που συνδυάζεται μαζί του αλλάζει το ύφος: ένα koi δίπλα στον σαμουράι υποδηλώνει την υπέρβαση των εμποδίων μέσω της επιμονής, ένα άνθος κερασιάς παραπέμπει στην εφήμερη πλευρά και στην ηθική διάσταση του bushido, ενώ ένα κρανίο δίπλα του στρέφει τη συζήτηση στην ιδέα της αντιμετώπισης του θανάτου χωρίς ατίμωση. Η ίδια πανοπλία, τρία διαφορετικά μηνύματα, ανάλογα με τη σύνθεση.
Η παιώνια (botan) και το κύμα — τα στοιχεία που συμπληρώνουν τη σκηνή
Η παιώνια (Botan)
Η botan, η παιώνια, αποκαλείται παραδοσιακά «βασιλιάς των λουλουδιών» και καλλιεργούνταν ιστορικά στους αυτοκρατορικούς κήπους, κάτι που καθιέρωσε τη σύνδεσή της με τον πλούτο, την τιμή και, λιγότερο αναμενόμενα, την ανάληψη ρίσκου (πηγή: Peony (Botan)). Η συχνή σύνδεσή της με τη μορφή του σαμουράι πηγάζει ακριβώς από αυτόν τον συνδυασμό: ένας άνθρωπος της δράσης δίπλα στο λουλούδι που συμβολίζει το κύρος που κερδήθηκε με την ανάληψη ρίσκου και όχι με την κληρονομιά.
Το κύμα
Το μεγάλο κύμα έγινε αμέσως αναγνωρίσιμο χάρη στην ξυλογραφία του Hokusai «Το μεγάλο κύμα έξω από την Καναγκάουα», όπου η συντριπτική δύναμη του νερού αντιπαραβάλλεται άμεσα με την ευαλωτότητα των μικρών βαρκών στο πρώτο πλάνο (πηγή: The Great Wave off Kanagawa). Στα τατουάζ, το κύμα σπάνια λειτουργεί ως απλό διακοσμητικό στοιχείο· φέρνει την ιδέα της δύναμης της αλλαγής, μιας πίεσης που η κεντρική μορφή αντιμετωπίζει ή διασχίζει.
Κανένα από τα δύο μοτίβα δεν εμφανίζεται συνήθως μόνο του. Ο ρόλος τους είναι να συμπληρώνουν την κεντρική μορφή —koi, σαμουράι ή Hannya— και να αλλάζουν την απόχρωση της ερμηνείας της, όπως ακριβώς το άνθος κερασιάς ή το κρανίο αλλάζουν το νόημα του σαμουράι παραπάνω.
Πώς να επιλέξεις και να δοκιμάσεις ένα σχέδιο ιαπωνικού στιλ
Τα μοτίβα irezumi προέρχονται από μια συγκεκριμένη θεατρική και πολιτισμική παράδοση, γι’ αυτό αξίζει να τα επιλέγεις για όσα πραγματικά εκφράζουν και όχι μόνο για το πόσο όμορφα δείχνουν στο χαρτί. Γνωρίζοντας ότι η Hannya μιλά για μια συναισθηματική μεταμόρφωση, ότι ο oni έχει διττή φύση ή ότι το στοιχείο δίπλα στον σαμουράι αλλάζει το μήνυμα ολόκληρου του σχεδίου, μπορείς να επιλέξεις μια σύνθεση που εκφράζει κάτι συνεκτικό για σένα, αντί να συγκεντρώνεις όμορφα μοτίβα χωρίς σύνδεση μεταξύ τους.
Πριν πάρεις οποιαδήποτε μόνιμη απόφαση, έχει νόημα να δεις πρώτα πώς φαίνεται η επιλογή σου στο δέρμα σου. Ένα προσωρινό ή ημιμόνιμο σχέδιο από αυτή την οπτική παράδοση δείχνει το πραγματικό του μέγεθος, το περίγραμμα και τον τρόπο με τον οποίο εφαρμόζει στο σημείο που έχεις κατά νου, όπως μπορείς επίσης να διαβάσεις αναλυτικότερα για τους λόγους για τους οποίους αξίζει να δοκιμάσεις ένα τατουάζ πριν το κάνεις μόνιμο. Αν σκέφτεσαι μόλις τώρα να κάνεις το πρώτο σου τατουάζ, ο οδηγός για το πώς να επιλέξεις το σχέδιο και το κατάλληλο σημείο για το πρώτο σου τατουάζ σε βοηθά να βάλεις τα πράγματα σε μια σειρά προτού διαλέξεις ένα συγκεκριμένο σχέδιο.
Αν θέλεις να συγκρίνεις το ιαπωνικό στιλ με άλλες οπτικές κατευθύνσεις προτού αποφασίσεις, το άρθρο για τα στιλ τατουάζ και τις διαφορές μεταξύ τους τα παρουσιάζει όλα δίπλα δίπλα. Αν, αντίθετα, αναζητάς χαρακτήρες από anime ή manga, αυτοί καλύπτονται ξεχωριστά, στον οδηγό για τα τατουάζ εμπνευσμένα από anime, επειδή οι κανόνες πνευματικών δικαιωμάτων και οι οπτικές πηγές διαφέρουν από τον κλασικό κανόνα του irezumi που περιγράφεται εδώ. Κι αν το koi, η Hannya ή ο σαμουράι σε τράβηξαν χάρη στην ιστορία τους, τα υπόλοιπα θρυλικά πλάσματα και σύμβολα της συλλογής τατουάζ Φαντασία και Μυθολογία κινούνται στην ίδια κατεύθυνση, πέρα από τα όρια του ιαπωνικού στιλ.
Όλα τα σχέδια αυτής της θεματικής ενότητας, συμπεριλαμβανομένης της Hannya, βρίσκονται στη συλλογή Φαντασία και Μυθολογία, όπου μπορείς να συγκρίνεις διάφορες επιλογές προτού διαλέξεις εκείνη που ταιριάζει καλύτερα σε αυτό που θέλεις να εκφράσεις.
